Trang chủZNALOSTCryptoHudba v éře blockchainu na Near - The Rise of...

Hudba v éře blockchainu na Near – Rise of the New Musician

Na blockchainu se objevují nové hudební nástroje a platformy NFT, hudební software, metaverze a decentralizované streamovací platformy. Pro muzikanty se zaměřují na nový typ muzikanta. Člověk objevuje nové inovativní technologie a zajišťuje spravedlivější toky příjmů – podle vlastních požadavků.

Přesně to, co hudebníci navigují Web3 A co v roce 2022? Pojďme se blíže podívat na to, co se děje U, kde hudebníci hledají rychlý, levný a bezpečný blockchain a také decentralizovaný ekosystém pro napájení aplikací na cestách. Web3 jejich.

Nový hudebník na blockchainu

NEAR x Music (NxM), cech pro hudebníky a budování komunity, funguje přímo v srdci blockchainové hudby. Členové byli svědky práce hudebníků Web3 mnoha různými způsoby.

Kromě máty NFT, hudebníci používají Kryptovoxely, NEARhub a další virtuální nebo metaverzní prostory pro osobní setkání. V některých případech hudebníci využívají tyto prostory pro hudební videa a další obsah.

Rada NxM „Muzikanti mají také více příležitostí prodávat a prodávat svou hudbu přímo své fanouškovské základně namísto závislosti na platformách prostředníků, blockchain vám umožní vidět, kdo s vámi komunikuje a sbírá vaši práci.“

Hudebníci v Muti, kreativní kolektiv a DAO sídlící v Portugalsko. Kromě máty NFT audiovizuální (NFT audiovizuální), vzájemně propagují svou hudbu a streamují originální hudbu a DJ sety Mutiverse železo NEARHub.

„Pracujeme v digitálním a fyzickém prostoru,“ říká Tabea z Muti s tím, že kolektiv často pořádá akce v přírodě a jiných mimoměstských oblastech, „když U a platformy kolem ekosystému Poblíž vývojové nástroje, experimentujeme s digitální integrací s fyzickými funkcemi – ticketing, přirozené toky do Metaverse, NFT utility,…“

Ne všichni hudebníci se však snaží změnit paradigma tohoto odvětví. Někteří etablovaní umělci chtějí pouze prozkoumat nové kanály distribuce příjmů a obsahu.

vandal, zakladatel DAORrecords, firma založená na U řekl: „Umělci využívají příležitostí v Web3 tlačit vlnu paralelně s tím, co dělají Web2".

Původ je hudebníkem a aktivním členem komunity Amplify.Art, decentralizovaná hudební platforma, na které v současnosti staví U. Ukázal na rappera Cryptopunk Spottie WiFi, skutečné jméno je Miguel Mora, je umělec plně oddaný blockchainové hudbě. Jako Ziggy Stardust ČZU David Bowie dobrá kreslená kapela Gorillaz ČZU Damon Albarn, Mora's Spottie WiFi persona je umělecká reprezentace. Jeden kryptovoxel účel postavený pro Web3, Spottie WiFi podílet se na vydáních inNFT a představení Metaverse.

Ostatní umělci, jako Emily Lazardová, FiFi Rong, a dokonce Deadmau5 – osoba, která jej vydala NFT singl úspěch na U – již má značné množství fanoušků. Pro ně, Web3 pomohly zvýšit jejich publikum a tržby.

"Nejatraktivnější věc v Web3 je nezávislost a kontrola dělat, co chcete. Co je velmi zajímavé a fascinující, je, jak můžete spojit jakoukoli formu umění, ať už je to poezie, sochařství, fotografie, video, grafický design, hudba a řeč do jednoho. NFT.“

Stejně jako jiní hudebníci objevují NFT hudba, Původ velmi nadšeni z příležitosti vydělat více peněz za vydání. S Web3, člověk nepotřebuje vytvářet jednotnou hudbu, jen aby získal miliony streamů.

Vytváření a používání hudebního softwaru

Hudebníci najdou také nový blockchainový hudební software Web3. A pokud mají vstup vývojáře, mohou to navrhnout.

Hudebník a vývojář chip tune byl Peter Salomensen rozvinutý WebAssembly Music, syntezátor a hudba zakódovaná přímo v Javascript/AssemblyScript (WebAssembly) na U. S WebAssembly Music, Salomensen ražené NFT hudbu a učinit je remixovatelnými. Vydal také rozhraní pro piano roll NFT krátká, upravitelná hudba, na které mohou hudebníci vytvářet a publikovat vlastní hudbu.

Nekonečné, software používaný pro produkci zvuku, poskytuje hudebníkům nástroje a nástroje pro kolektivní hudební produkci. Zakladatel a vývojář Tim Exile, bývalý hudební producent Warp Records, je posláním oddělit hudbu od produktů produkovaných odborníky a dobře přijatých veřejností.

S aplikací Nekonečné (mít iOS, MacOS, Windows), hudba se stává kolektivní cestou. Hudebníci přímo či nepřímo spolupracují na „džemy“. Lze si je představit jako „hudební chatovací skupiny“, ve kterých účastníci vytvářejí, sdílejí a remixují krátké skladby zvané „hudební chaty“.Riffy“, krátké pasáže písně. Umělci sdílejí Riffy které pak mohou hudebníci nebo dokonce fanoušci remixovat a samplovat.

Vyhnanství říká: „Proto jsme stavěli Nekonečné — kolaborativní a v reálném čase, takže je interaktivní. Každý krok na hudební cestě kohokoli od tvorby, výběru, objevování, poslouchání je krokem, který vás přivede do kontaktu s lidmi.“ Můžete to zavolat gamification hudební spolupráce a remixové kultury. Každá úroveň nebo celá hra může být dokončena jakýmkoli způsobem, to je cílem Nekonečné.

Vyhnanství vysvětluje: „Když se setkáte, vytvoříte si celou historii všeho, co se v té potyčce stalo. Takže tvorba hudby je jako vyprávění, protože jak se incident vyvíjí, posloucháte, jak se vyvíjí hudba. První věc, na které stavíme U sdílí džemy s publikem nebo jinými tvůrci a umožnit lidem shromažďovat Riffy jednotlivě jako NFT".

Budoucnost, vandal očekávejte těsnější integraci mezi hudebním softwarem a blockchainovou platformou. Např: DAW můžete exportovat hudební soubory přímo jako NFT být raženy.

Člen komunity Nekonečné dokonce vytvořil hardwarový ovladač pro hudební software. I když je to důkaz konceptu, ukazuje, jak lze hardware integrovat se softwarem blockchain.

Znovuobjevování remixové kultury a spolupráce

„Amen break“, bicí skladba nalezená v bezpočtu nahrávek 20. a 21. století, je možná nejslavnějším vzorem v hudební historii. Nejlepší odhady naznačují, že se objevilo na nejméně 5500 písních. A bubeník, který vytvořil skladbu, „GC“ Coleman, člen funkových a soulových kapel 60. let Winstonovi, nikdy z toho nedostal ani desetník. Coleman je varovným příběhem o vzorkovaných dílech: že zatímco vzorkování může vést k velkým uměleckým dílům, původní tvůrci si zaslouží být dobře odměněni.

Hudební průmysl po prvním albu ustává ve vzorkování Beastie Boys, Paul's Boutique (1989). Nyní prototypování může a často také potlačuje kreativitu tím, že je prodražuje.

Díky technologii blockchain může být pro hudebníky snazší a levnější placení honorářů za vzorky a honorářů. Umělci a labely mohou jednoduše zpřístupnit hudbu hudebníkům pro samplování a remixování prostřednictvím chytrých smluv, eliminujíce prostředníky a umožňují nové éře kreativity rozkvétat tvorbu založenou na šablonách. Sice přínosné pro nové muzikanty, ale vandal nejsem si jistý, jak to ovlivní starou hudbu, kterou chce umělec vyzkoušet.

vandal „Je těžké říci, zda bude stará hudba znovu vydána, aby zahrnovala zřetězené operace, které by usnadnily licenční poplatky. Pokud se tak stane, mohlo by to pozitivně ovlivnit budoucnost vzorkování.“

Abychom podpořili remixovou kulturu, Nekonečné půjde na trh s chytrou smlouvou pro tvůrce „remix licenčních poplatků“. Blockchain U je unikátní v tom, že funkce licenčních poplatků je zahrnuta na úrovni protokolu, na rozdíl od jiných řetězců, kde je lze přidat až dodatečně.

„Pokud tedy někdo koupí Riff a začít a džem nový, pak účastníci Jamu, od kterého byl Riff zakoupen, obdrží obecný honorář, který by byl 60%, 20%, 80% těžko říct. Nevím, co lidé budou cítit jako správné."

„Tajná část mix kultury byla vždy přepsána,“ říká Exile. To je kontext síly 2: tam se skutečně vytváří hodnota. Spojení jsou all-you-can-eat hudba a Spotify je all-you-can-eat hudba, což je skvělé pro komoditu, ale špatné pro kulturu, protože z ní dělá komoditu. Kultura je o smyslu, účelu a originalitě a mohu říci, že kultura je jedlá a nic není kompatibilní.“

Vyhnanství také viděl něco jiného zajímavého v kultuře samplování a míchání hudby založené na blockchainu. Díky chytrým smlouvám mohou hudebníci a posluchači sledovat atribuci napříč vrstvami nad kreativními vrstvami.

To není případ hudebního softwaru Web2 a streamovacích platforem. Ve Web3 mohou být hudebníci součástí nové renesance v hudební kultuře.

Předefinování nahrávacích společností a licenčních poplatků

Nahrávací společnost je facilitátorem – to se ve Web3 nezmění. Nicméně nahrávací společnosti, které chtějí fungovat ve Web3, budou muset přehodnotit, jak fungují.

"Nahrávací společnosti budou s největší pravděpodobností DAO, poskytovat financování, podporu, zdroje a dokonce razit NFT a provádět další služby pro umělce, je-li to potřeba. DAO mohou nabídnout sdílené vlastnictví, transparentnost a obchodní model inspirovaný blockchainem, který osloví umělce.“

Amber Stoneman, zakladatel Mincovní hudba, výrobní a propagační společnost NFT hudba na prvním místě, říká smluvní hudebníci již mají labely spravující jejich NFT vydání. Mincovní hudba pomoci těmto studiím nebo umělcům rozhodnout se vzdát se, aby vybudovali trh NFT.

Ve vydávání písní existuje mnoho forem vlastnictví. Jedna osoba může celkově vlastnit hlavní nahrávku, zatímco více než 20 dalších jednotlivců nebo subjektů může vlastnit práva na texty, skladbu, zvukové nahrávky a další. Skladby se kupují od hudebníků a prodávají se znovu a znovu.

Stoneman V prostoru Web2 hudebníci nevědí, kdo nebo kde vlastní jejich hudbu. Nikdy jsme neměli technologii jako blockchain, která by vše sledovala tak jasně a transparentně.“

„Umělec může prodat a NFT a může to vydělat mnohem více peněz a k této chytré smlouvě mají připojeno jen několik tvůrců a rozdělování licenčních poplatků probíhá v reálném čase.“

Umělci si také budou moci snadno nárokovat svá autorská práva ve sporných případech pomocí NFT a data v řetězci. Mutiho uzený sokol říká, že posluchači a fanoušci mohou také tipovat umělce za jejich práci.

vandal věří, že zjednodušení plateb licenčních poplatků pomocí inteligentních smluv učiní umělce otevřenější a ochotnější spolupracovat a vytvářet díla společně. Zajímavou možností je také rozdělení publikačního koláče s fanoušky nebo ranými investory.

To je plus z pohledu komunity, protože Web3 může pomoci změnit rozhodovací proces, umožňuje kolektivu, agentuře nebo umělci používat DAO nejen k držení a přijímání peněz, ale také k integraci širší komunity. Fanoušci a příznivci tedy mohou skutečně hlasovat o budoucích rozhodnutích DAO/projektu, pokud si to kolektiv přeje.

Tvůrci a komunity jsou budoucností

S blockchainem jsou budoucnost hudby její tvůrci. Žádný hudební tvůrce ale nepřežije v sile nebo vakuu. Hudebníci mohou a budou více integrováni do komunity. Nové se objeví, přemění se, vyrostou a zemřou a stanou se zárodky nových uměleckých komunit.

"Projekt tvůrců je vybudovat, vlastnit a spravovat svou identitu ve spolupráci s ostatními, podle vlastních podmínek a dynamiky, která pohání lidi na společné cesty. to tělo."

„Dělání této práce na NEAR za poslední rok s asociacemi a DAO mi dalo jistotu, že jsem se rozhodl správně,“ říká Vandal. A komunita je o tom, aby hudba na blockchainu rostla.“

A noví hudebníci jistě mohou využít blockchain ve svůj vlastní prospěch, ale jeho schopnost budovat komunitu a komunikovat je silná. To by mohlo přivést hudební průmysl na revoluční cestu.

Hodnotit tento příspěvek
- Reklama -